Immersion symphonique et captation 360°

Immersion symphonique
Laissez-vous surprendre par un orchestre invisible !

Du 9 au 23 septembre – du mardi au dimanche – de 10h à 18h
Présence d’un médiateur les mercredis, samedis et dimanches de 15h à 17h
Cour du Palais Granvelle, Musée du Temps

À l’occasion de la 70e édition du Festival de musique de Besançon Franche-Comté et du 55e Concours international de jeunes chefs d’orchestre, et sur une idée originale de Jacopo Baboni Schilingi, le Festival invite le public à jouer avec une œuvre symphonique en devenant le « chef » d’un orchestre virtuel interactif !

« Un orchestre (invisible) s’accorde.
Un passant déambule au milieu de vestiges antiques.
En s’arrêtant sur un morceau de colonne, il déclenche un groupe d’instruments jouant un élément d’une œuvre symphonique.
Rejoint par d’autres visiteurs qui évoluent à leur tour dans l’espace, l’installation numérique donne à entendre d’autres familles instrumentales, reconstituant l’orchestre complet.
Le groupe quitte l’espace.
L’orchestre virtuel reprend son accord. »

Installation sonore et visuelle, Immersion symphonique offre un nouveau mode de rencontre avec l’univers symphonique grâce à un orchestre virtuel interactif invitant le public à décomposer et recomposer une pièce symphonique.
Se déplaçant au milieu de vestiges antiques par le biais d’une scénographie originale (réalisée par Romuald Boissenin), le public devient specta[c]teur de l’installation : lorsqu’il se positionne sur un point identifié, un groupe d’instruments joue un fragment d’une œuvre symphonique. S’il reste immobile, il n’entendra qu’une partie de l’orchestre, mais s’il évolue dans l’espace, ou si plusieurs personnes sont présentes sur le dispositif, l’ensemble des instruments se feront peu à peu entendre.

• La pièce musicale sera composée à partir de citations d’œuvres de répertoire associées à des « ponts » permettant une liaison en morphing entre chaque extrait. Dès déclenchement par un visiteur de la pièce, elle se déroulera tant que les capteurs seront activés. À la fin de l’œuvre, ou en cas d’inactivité, c’est l’ambiance d’un orchestre en train de s’accorder qui sera diffusée.

• La scénographie est spécialement pensée pour ce lieu, surlignant la dimension particulière de la cour sans dénaturer l’ensemble. Il faut voir l’installation comme un monument dans le monument : les vestiges de colonnes, toutes de hauteurs différentes, seront les points d’interaction et les visiteurs, une fois placés dessus, les déclencheurs. Elles seront disposées en arc de cercle, rappelant ainsi la structure d’un orchestre. Le piédestal, celui du « chef », détiendra les clés de compréhension du dispositif.

Sur une idée originale et une composition musicale de Jacopo Baboni Schilingi.
Ensemble de Musique Interactive ingénierie, conception technique et informatique. Avec la participation de Guillaume Bertrand.
Romuald Boissenin, scénographie. Avec la participation de Guillaume de Baudreuil.

Accès libre, plein air


Au cœur de l’orchestre
Un voyage à 360° !

Billetterie du Festival (Kursaal) – Place Granvelle
Aux horaires d’ouverture de la billetterie

Installé entre le chef et les premiers pupitres de l’orchestre, redécouvrez la 4e symphonie de Mahler !

En complément de l’installation « Immersion symphonique », le Festival invite le public à écouter une pièce symphonique depuis le cœur de l’orchestre.
En utilisant l’écran de votre smartphone comme un « viseur », retrouvez-vous face aux violoncelles ; un demi-tour et vous êtes face au public ; levez la tête vers les spots lumineux de la salle de concert…
Envie d’aller plus loin ? Enfilez une paire de lunettes et immergez-vous au sein de l’orchestre en 3 dimensions… comme si vous y étiez !

Captation réalisée le 14 mai 2017 au Théâtre Ledoux
Gustav Mahler, Symphonie n°4 en sol majeur interprété par l’Orchestre Victor Hugo Franche-Comté. Jean-François Verdier, direction
Images et réalisation, Vincent Vernier


Soutien à la réalisation du projet « Immersion symphonique » !

Plus de 2300 festivals de musique animent chaque année la vie artistique et culturelle française : s’appuyant sur cette vitalité France Festivals a souhaité encourager des projets innovants via le programme Fest’Up, dispositif d’accompagnement et de financement d’initiatives numériques, solidaires, créatives et novatrices.
Le Festival de Besançon fait partie des trois festivals sélectionnés a bénéficié d’un accompagnement dans la mise en place d’une campagne collaborative de levée de fonds renforcée par le soutien financier de la Fondation Groupe EDF : 1 € collecté = 1€ abondé par la Fondation

Le grand public a été sollicité pour s’associer à la mise en œuvre et la réalisation du projet via une participation au financement des différents éléments constitutifs du projet : commande de l’œuvre musicale,  réalisation de la scénographie, rémunération des personnels techniques…
Lancée le 27 avril, à l’occasion du salon Musicora (Grand rendez-vous de la musique et des musiciens, Paris), la campagne s’est terminée le 27 juin dernier. Plus d’une cinquantaine de personnes se sont mobilisées pour soutenir ce projet innovant et solidaire et nous les en remercions très chaleureusement :

Liste des soutiens prochainement disponible

Nous sommes arrivés à 45% de notre objectif, soit 7 310 € récoltés sur les 16 000 € nécessaires à la réalisation du projet.
Si l’objectif final n’est pas atteint, les échanges que nous avons pu avoir autour du projet et de la campagne ont été très enrichissants… et le projet sera bien présenté lors de la 70e édition du Festival ! Les artistes (compositeur, scénographe) partie prenante du projet nous soutiennent dans ce choix et le Conseil département du Doubs a d’ores et déjà souhaité intégrer le projet dans sa Saison Numérique 17/18 ! La DRAC Bourgogne Franche-Comté va également le soutenir. C’est un beau gage de reconnaissance pour cette installation encore en cours de développement.